Mostrando las entradas con la etiqueta weerasethakul. Mostrar todas las entradas
Mostrando las entradas con la etiqueta weerasethakul. Mostrar todas las entradas

04 mayo, 2023

Apichatpong Weerasethakul - Sud sanaeha (2002)

  
Tailandés | Subs: Castellano/English/Français/Português/Italiano
128 min | x264 678x576 ~> 960x576 | 3100 kb/s | 192 kb/s AC3 | 25 fps 
2,95 GB
Historia de amor que tiene lugar durante un picnic en la frontera entre Tailandia y Birmania.
Sud sanaeha es una meditación sobre lo cotidiano y lo banal, sobre la lentitud, los conflictos bajo la superficie de las relaciones habituales, sobre la enfermedad, la muerte y el ser humano como parte de una naturaleza abrumadora. Insuficiencias técnicas en imagen y sonido han de ser atribuidas a un presupuesto limitado, y su efecto, así como el del modesto talento de los intérpretes no profesionales, no resulta esencial. Para espectadores que no se arredran ante un film de más de dos horas, alejado de la narración cinematográfica habitual, con una puesta en escena menos que somera, ver el film de Weerasethakul se convierte en una obligación.
Werner Busch, Schnitt
Publicada originalmente en Arsenevich en 2013 por firpo/tribu, quien escribió:
 
"De haberla visto en el Bafici correspondiente, entre bombos y platillos del establishment festivalero, sólo recuerdo una fría perplejidad casi desdeñosa. Ahora, años más tarde, tras haberme internado poco a poco en la estética Apichatpongiana, no puedo menos que revalorarla.  Subtítulos castellanos retocados con aplicación lo más neutra posible por un servidor.
Blissfully Yours
The story of a love affair that begins during a picnic on the Thai-Burmese border.
 Innovative and enigmatic, Blissfully Yours is a languid celebration of the pleasures of the moment. In Apichatpong's heady, sensual and playful film, a leisurely road trip and a picnic in the jungle give way to uninhibited emotion and eroticism. A meditation on happiness, superstition, politics and sexuality, nothing really happens except that it happens with a purpose. Blissfully Yours confirms the reputation of one of the most distinctive new filmmakers in world cinema. (Second Run)
DVD rip de LittleAfterAll, compartido por winterlight



12 febrero, 2023

Apichatpong Weerasethakul - Sang sattawat (2006)

 
Tailandés | Subs: Castellano/English/Français/Português/Italiano (muxed)
101m | x264 714x574 ~> 1020x574 | 2073 kb/s | 192 kb/s AC3 | 25 fps
1.64 GB
Síndromes y un siglo 
Síndromes y un siglo es el quinto film director tailandés Apichatpong Weerasethakul. Se trata de una  meditación budista sobre los misterios del amor y la atracción, el funcionamiento de la memoria y las formas en que se desencadena la felicidad. La película también incluye mucho humor absurdo.
Síndromes y un siglo se inspira en los recuerdos de los padres de Weerasethakul, los dos médicos, y también de ser criado en un ambiente hospitalario; el director ha descrito el film como una "comedia hospitalaria de cierta inclinación metafísica". Los dos personajes centrales interactúan con un grupo extraño de colegas profesionales y pacientes con sus diversas enfermedades extrañas, incluyendo una hematóloga anciana que oculta sus suministros de whisky en una extremidad prostética, un monje budista que sufre de pesadillas con pollos y un joven monje que una vez soñó con ser DJ y ahora tiene un vínculo intenso con un dentista cantante, a quien cree ser la reencarnación de su hermano muerto.
 Es una película de dos mitades, la primera en un hospital rural iluminado por el sol en medio de una exuberante vegetación tropical y la segunda en una clínica urbana de alta tecnología bajo iluminación fluorescente. Ciertas escenas de la primera mitad se repiten en la segunda - casi, pero no de manera idéntica. Apichatpong mismo describió la película como "aleatoria y misteriosa".
Syndromes and a Century
Like the fragmented recollection of a dream, the film is composed of snippets of memory that start suddenly then end abruptly without resolution. A dentist wants to become a singer and takes an interest in one of his patients, a Buddhist monk whose dream is to become a disc jockey. A fellow doctor awkwardly proclaims his desperate love for Dr. Toey who relates to him a story about an infatuation that she had with an orchid expert who invited her to his farm. A woman doctor hides a pint of liquor inside a prosthetic limb. A monk tells the doctor of some bad dreams he has been having about chickens. A young patient with carbon monoxide poisoning bats tennis balls down a long hospital corridor...
 
 "Based" on the director's memories of childhood. Both Weerasethakuk's parents were doctors.
 

 DVD rip de rpessoa, compartido en la desaparecida Surreal Moviez
 
 

29 junio, 2022

Apichatpong Weerasethakul - Sud pralad (2004)

 
Tailandés | Subs: Castellano/EN/PT/IT/FR (muxed)
 114 min | x264
712x570 ~> 1013x570 | 2900 kb/s | 256 kb/s AC3 6 c. | 25 fps 
1,97 GB
Tropical Malady
La historia de un floreciente romance entre un soldado y un chico de campo, cruzada con una leyenda popular tailandesa sobre un chamán con habilidades para cambiar de forma. 
Proveniente del campo del cine y el video experimental, Apichatpong Weerasethakul logra en Tropical Malady un film de una originalidad absoluta, que parte del realismo más puro y duro para convertirse de pronto en una extraña fábula, tan bella como inquietante. 

Los personajes son apenas dos, un soldado y su joven amigo campesino. En la ciudad, comparten los momentos libres de la manera más casual –una partida de billar, una función de cine, una sesión de karaoke, un partido de fútbol, la visita a un templo budista–, pero cuando vuelven a la jungla el muchacho campesino desaparece, sin dejar rastros. La gente del lugar habla de un monstruo elusivo, que acecha en la espesura, y el soldado sale en su búsqueda, para encontrarse finalmente con un hombre–tigre, fantasma surgido de un bestiario, que refleja los rasgos de su compañero. Es sencillamente notable lo que consigue Weerasethakul con los recursos más simples del cine: la luz, el sonido, el tiempo. La naturaleza parece hablar a través de su film, que sugiere un mundo interior de una riqueza y un misterio insondables. -- Texto tomado de un artículo de Luciano Monteagudo
The story of a blossoming romance between a soldier and a country boy, crossed with a Thai folk legend about a shaman with shapeshifting abilities. 
Love is the drug, a game for two and, in the otherworldly new Thai film ''Tropical Malady,'' unabashedly strange. A fractured love story about the mystery and impossibility of desire, the film was directed by Apichatpong Weerasethakul, whose earlier feature ''Blissfully Yours'' opened recently in New York. Perched between two worlds, two consciousnesses and two radically different storytelling traditions, this new feature, which will be screened today as part of the New York Film Festival, shows a young filmmaker pushing at the limits of cinematic narrative with grace and a certain amount of puckish willfulness.

Set in contemporary Thailand, ''Tropical Malady'' opens with soldiers taking photographs of one another in a field. Shot in the loose, hand-held style of much contemporary documentary, the scene seems perfectly ordinary until you realize that there's a dead body on the ground and the soldiers are actually snapping trophy shots. The full import of this tableau doesn't become clear until much later when Mr. Weerasethakul returns us to a similar looking field (it may be the same one) as if to the scene of a crime. By then, the story's two principal characters, the shy country boy Tong (Sakda Kaewbuadee) and a beautiful soldier named Keng (Banlop Lamnoi), will have been stricken by the tropical malady of the film's title and fallen in love.

In May when ''Tropical Malady'' had its premiere at the Cannes International Film Festival the critical consensus was that the movie was difficult to the point of inscrutability. But the story is, notwithstanding a surprising rupture midway through, nothing if not simple. Most of the first half of the film involves the tentative blossoming of Tong and Keng's romance. In street scenes and country interludes, again shot in the intimate style of hand-held documentary, the men giggle and flirt, share confidences, meals, music (the Clash) and adventures. As the days slip by imperceptibly, they take Tong's dog to a veterinarian's office, play games in the dark and descend into an underground temple where a small Buddhist icon sits draped in twinkling lights, a tinny recording chirping out Christmas music. Love blooms, however chastely.
 
Mr. Weerasethakul, who lives in Thailand and studied painting at the Art Institute of Chicago, has an appreciation of the more humorous dislocations of globalization, like a thoroughly modern aerobics class in the middle of a dusty town. ''Tropical Malady'' is filled with such minor disruptions (including a woman who talks about ghosts in one breath and ''Who Wants to Be a Millionaire'' in the next), but the biggest disruption takes place when the storytelling shifts from realism to allegory.

Set in the deepest, darkest heart of the jungle, this part of the film finds Keng tracking a ghostly figure who periodically assumes the shape of a tiger. That the figure should turn out to be the soldier's elusive lover, the object of his desire, should come as no surprise. Frankly, I was more taken aback by the talking baboon. Manohla Dargis (The New York Times)

DVD rip y capturas de LittleAfterAll
 
 
 

ººººººººººº

28 marzo, 2020

Apichatpong Weerasethakul - Loong Boonmee raleuk chat (2010)

Tailandés | Subs: Castellano/EN/PT/IT/FR (muxed)
 108 min | x264
10204x560 | 2900 kb/s | 256 kb/s AC3 6 canales | 25 fps
 2
,37 GB
Uncle Boonmee recuerda sus vidas pasadas
El tío Boonmee está enfermo y su cuñada y su hijo lo visitan mientras se acostumbra al nuevo régimen destinado a prolongar su vida acortada. Acercándose a la muerte, la barrera entre el mundo de los espíritus y el de los vivos se disuelve, y Boonmee se encuentra con su esposa muerta, su hijo desaparecido, y por supuesto, sus vidas pasadas.
Aunque a menudo es difícil de descifrar, el ritmo tranquilo y delicado del film hace que sea una experiencia cinematográfica espiritual y meditativa como ninguna otra. Largas tomas de actividades diarias aparentemente mundanas extienden lo que eventualmente serán momentos olvidados, inmortalizando sus detalles y complejidades, mientras que permiten que su ritmo deliberado forme una atmósfera poderosamente iconoclasta. Construido sobre tales momentos, la audiencia se ve obligada a reflexionar sobre los cambios diminutos en la puesta en escena, lo que permite que los momentos de lo sobrenatural se desarrollen con paciente surrealismo. Los cambios son a menudo tan sutiles que sólo son aparentes cuando se revelan completamente; el público no puede evitar maravillarse de cómo tales cambios drásticos y apariciones ocurrieron sin mucho aviso.

Las preguntas de lo desconocido parecen estar en el corazón de esta película, especialmente la búsqueda de una mayor verdad. Apropiadamente críptico, los miedos y deseos se transforman en una hiper-emoción. La emoción del descubrimiento así como el miedo a un final se mezclan en uno. A medida que Boonmee recuerda vidas pasadas (y tal vez incluso futuras), su identidad se vuelve de alguna manera más segura. No estamos necesariamente más al tanto de su experiencia mortal, pero a medida que su existencia fragmentada se une se vuelve más serena, el público también lo hace. Encontrar el significado de la vida es inútil, pero encontrar la paz en el viaje es fundamental. (PopOptiq)
 
Subtítulos en castellano míos, hechos hace varios años
 
Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives
 Uncle Boonmee is ill and his sister-in-law and her son visit as he becomes habituated to the new regiment meant to extend his foreshortened life. Moving closer to death, the barrier between the world of the spirits and that of the living dissolves, and Boonmee is met with his dead wife, his lost son, and of course, his past lives.
Though often difficult to decipher, the quiet pace and gentle touch of this film makes for a spiritual and meditative film experience like no other. Long takes of seemingly mundane daily activities extend what will eventually be forgotten moments, immortalizing their detail and intricacy, while allowing their deliberate pacing to form a powerfully iconoclastic atmosphere. Built on such moments, the audience is forced to reflect on the minute changes in the mise-en-scene, which allows for moments of the supernatural to unfold with patient surrealism. Changes are often so subtle that they are only apparent when fully revealed; the audience can’t help marveling at how such drastic changes and apparitions happened without much notice.

Questions of the unknown seems to be at the heart of this film, especially the search for greater truth. Appropriately cryptic, fears and desires transform into a hyper-emotion. The excitement of discovery as well as the fear of an end blend into one. As Boonmee recalls past lives (and maybe even future ones), his identity becomes somehow more certain. We are not necessarily more privy to his mortal experience, but as his fragmented existence comes together he becomes more serene, and the audience does as well. Finding the meaning of life is futile, but finding peace in the journey is pivotal. (PopOptiq)

 Blu Ray rip y capturas de LittleAfterAll