Arsenevich: Andrei Tarkovsky

Ruso | Subs: Castellano/EN/FR/PT/IT/DE/PL/NL

107 min| 264 1024x720 7200 kb/s | 1510 kb/s DTS 6 canales | 23.97 fps
6,55 GB

El Espejo

En Zerkalo, el legendario realizador ruso Andrei Tarkovsky crea quizás su más profundo y atractivo film. Lo que comenzó siendo para Tarkovsky una serie de entrevistas con su propia madre evolucionó en una compleja y circular meditación sobre el amor, la lealtad, la memoria y la historia. El tiempo se alterna y las generaciones se funden a medida que una extraordinaria actriz (Margarita Terekhova) interpreta a la ex-esposa del narrador y a su madre a la vez. Los recuerdos de Tarkovsky así como los de su madre se mezclan en imágenes oscuras, suntuosas y oníricas de una Rusia pre-Segunda Guerra, acompañados de la voz del padre de Tarkovsky leyendo su propia poesía elegíaca. El espectáculo de la naturaleza y su presencia ubicua y eternamente mutante es capturado por la cámara de Tarkovsky como por acto de magia - la cabaña familiar situada en medio de los bosques, un granero en llamas en medio de una suave lluvia, un viento descomunal envolviendo a un hombre a medida que camina por un sembrado de maíz - todo ello creando imágenes indelebles con profundas y misteriosas resonancias. A medida que la línea del tiempo cambia entre la generación del narrador y la de su madre vemos material filmado de las guerras rusas, triunfos y desastres yuxtapuestos con imágenes imaginadas del pasado, presente y futuro, modelando un silencioso y lúcido panopticón de la memoria, la historia y la naturaleza.

No sería lo mismo el cine de Tarkovsky sin los sueños. Su capacidad tan personal para la construcción de atmósferas oníricas lo llevaron a ser considerado un "poeta del cine" por los hermosos fotogramas que conseguía en sus películas. El espejo es la mejor muestra filmográfica de la relación que mantuvo el autor con su propia identidad. Cada una de las escenas, inconexas entre sí en el plano narrativo, referencian pasajes autobiográficos del director, que decidió hacer el filme para liberarse de un sueño acerca de una casa en la que había vivido parte de su infancia. A partir de las instantáneas captadas por Lev Gornung, un fotógrafo amigo de la familia famoso por los retratos de poetas como Anna Ajmátova o Boris Pasternak, Tarkovsky reconstruyó el ambiente familiar de su infancia para realizar la película.

-- Jaime Cedillo en El cultural

Mirror

With Zerkalo, legendary Russian filmmaker Andrei Tarkovsky crafts perhaps his most profound and compelling film. What started off for Tarkovsky as a planned series of interviews with his own mother evolved into a lyrical and complex circular meditation on love, loyalty, memory, and history. Time shifts and generations merge as a single extraordinary actress (Margarita Terekhova) plays the narrator’s former wife as well as his mother. Tarkovsky's memories as well as those of his mother are intermingled as a dark, sumptuous, and dreamlike pre-World War II Russia is evoked, accompanied throughout by the voice of Tarkovsky’s father reading his own elegiac poetry. The spectacle of nature and its ubiquitous and ever-shifting presence is captured by Tarkovsky’s camera as if by magic--the family cabin nestled deep in the verdant woods, a barn on fire in the middle of a gentle rainstorm, a gigantic wind enveloping a man as he walks through a wheat field--all creating indelible images with deep if mysterious emotional resonance. As the timeline shifts between the narrator’s generation and his mother's, newsreel footage of Russian wars, triumphs, and disasters are juxtaposed with imagined scenes from the past, present, and future, crafting a silently lucid cinematic panopticon of memory, history, and nature. (Rotten Tomatoes)