Guillaume Canet - Ne le dis à personne (2006)

 

Francés | Subs: Castellano/English/Portugués/Français (muxed)
130 min | x264 mkv 1280x544 | 5650 kb/s | 192 kb/s AC3 | 24 fps

5,35 GB

No se lo digas a nadie

 El médico pediatra Alex Beck, aún consternado por el salvaje asesinato de su esposa Margot en los primeros días de su matrimonio hace ocho años, recibe un correo electrónico anónimo. Cuando hace clic en el enlace, ve la cara de una mujer de pie entre la multitud y filmada en tiempo real: la cara de Margot. ¿Todavía está viva? ¿Y por qué ella le ordena que no se lo diga a nadie?

No se lo digas a nadie es un thriller laberíntico, inteligente y muy disfrutable, adaptado de la novela del escritor estadounidense Harlan Coben y trasladado a Francia por el director Guillaume Canet. Canet hace un muy buen trabajo detrás de la cámara, elucidando la narrativa de múltiples capas que saltan en el tiempo. El buen actor François Cluzet interpreta a un pediatra cuya esposa es asesinada y luego, años después, es objeto de sospechas policiales cuando aparecen más cadáveres en el mismo lugar. Muchas secuencias de juegos de memoria significan que la narración se convierte en un rompecabezas, pero Canet lo mantiene todo en orden con habilidad.

 Tell No One

Pediatric Doctor Alex Beck, still devastated by the savage murder of his wife Margot in the early days of their marriage eight years ago, receives an anonymous email. When he clicks on the link he sees a woman's face standing in a crowd and being filmed in real time - Margot's face. Is she still alive? And why does she instruct him to 'tell no one'?

An intricate, intelligent, and very watchable thriller, adapted from the novel by American crime writer Harlan Coben and relocated to France by that nation's latest actor-director sensation, Guillaume Canet. Canet is probably best known here as Virginie Ledoyen's hapless boyfriend in The Beach. However, he does a very good job behind the camera elucidating the multi-layered, time-hopping narrative. The estimable François Cluzet - who's perhaps not as well known in the UK as he should be - plays a paediatrician whose wife is murdered and then, years later, is the target of police suspicions when more bodies turn up in the same place. Lots of mournful memory sequences mean the narrative becomes bit of a jigsaw puzzle, but Canet keeps everything on track with aplomb.

-- The Guardian

 Blu Ray rip del grup CINEFILE, remuxeado 

https://pixeldrain.com/u/SWGuJUDY

 

ººººººººº

Krzysztof Zanussi - Iluminacja (1973)

 

Polaco | Subs: Castellano/EN/FR/PT (muxed)
92 m | x-264 1294x720 | 7200 kb/s | 192 kb/s AC3 | 24 fps
4,79 GB

 Iluminación

 Illuminacja nos muestra la educación de un joven desde su ingreso a la universidad hasta su obtención del doctorado. Paralelamente a su educación externa, se revela su educación interna sobre la vida, la familia, la sexualidad y los valores espirituales.

  Ganador unánime de los tres premios principales del Festival Internacional de Cine de Locarno de 1973, la película de Zanussi es un caleidoscopio deslumbrante de ideas e imágenes. Iluminación explora la vida de un joven físico absorto en sí mismo tratando de entender su lugar en el universo. Cree que la ciencia proporcionará las respuestas, pero en última instancia aprende mucho más sobre sí mismo a través de la experiencia del amor, la traición, la pérdida y el enfrentamiento a su propia mortalidad. Tanto un ensayo filosófico como un largometraje narrativo, Iluminación es un mosaico cinematográfico que combina arte y ciencia, intelecto y emoción. Con una estructura innovadora, este examen riguroso de la vida de un hombre se convirtió en un símbolo cultural para toda una generación.

Illumination

 Illuminacja follows the education of a young man from his entry into college to his final achievement of a doctorate. Paralleling his outer education, his inner education about life, family, sexuality and spiritual values is revealed.

 Unanimous winner of all three main prizes at the 1973 Locarno International Film Festival, Zanussi’s landmark film is a dazzling kaleidoscope of ideas and images. Illumination explores the life of a selfabsorbed young physicist trying to understand his place in the universe. He thinks science will provide the answers, but ultimately learns far more about himself through experiencing love, betrayal, loss, and facing his own mortality. As much a philosophical essay as a narrative feature, Illumination is a cinematic mosaic combining art and science, intellect and emotion. Innovatively structured, this unflinching examination of one man’s life became an iconic cultural marker for a whole generation.

Blu Ray rip de mfcorrea, remuxeado

 

 

https://pixeldrain.com/u/ZX16HuR3

 

ºººººººººº

Shohei Imamura - Kamigami no Fukaki Yokubo (1968)

 

Japonés | Subs: Castellano/English/Italiano (muxed)

173 min | x-264 1280x544 | 4600 kb/s | 192 kb/s AC3 | 23.97 fps

5,86 GB

El profundo deseo de los dioses

[...] Un individuo aparece en pantalla encadenado en un hoyo que tiene una roca enorme que cayó en su arrozal 20 años atrás como consecuencia de un maremoto. La piedra rojiza debe ser extraída por este peculiar hombre (aunque tarden varias generaciones en tan absurdo empeño) porque su descerebrada familia vive en la creencia que con ello calmarán a los dioses (el encadenado pescó en el pasado con dinamita, algo prohibido en la zona, y también quedó crucificado por su promiscuidad y sospechosa sexualidad) antes de que estos acaben con la protección de la isla de Kurage.

El incansable picador encadenado es hijo del patriarca de los Futori, una familia aislada perteneciente a una sociedad que vive igual de apartada de la civilización, anclada en el pasado bajo la creencia de que el universo, la naturaleza y los dioses forman parte de un todo, en una isla tropical del Pacífico en la que sus habitantes buscan desesperadamente la presencia de agua dulce para subsistir. A pesar de ser la familia más antigua de la isla, está marginada por unos habitantes que los tratan como las bestias rudas que son (tienen prohibido salir a pescar hasta que reparen sus vergüenzas con la roca) y los acusan de traer mala suerte a la isla. Su primitiva y mística existencia se verá alterada con la llegada de un ingeniero procedente de Tokio con la intención de excavar un pozo que suministre agua a los campos de azúcar para acabar con la crisis de sequía de la isla.

El profundo deseo de los dioses es una tragicomedia coral, algo exigente por sus casi tres horas de duración (la mayoría de las obras más potentes del japonés no bajan de las dos horas y media) y porque está repleta de personajes pintorescos realizando acciones que se escapan a la lógica. A pesar del innegable perfil cómico imperante durante la mayor parte del metraje, la narración se torna muy tenebrosa y triste conforme se aproxima a un epílogo mágico del que se pueden extraer diferentes interpretaciones y deja un pequeño poso para la esperanza con un final abierto. Sin duda, nos encontramos ante la incursión más incisiva y sarcástica de Shôhei Imamura y la que mejor representa su personalidad libertina y provocadora. Un relato perfecto para iniciarse en la filmografía de uno de los autores más personales que ha deparado el cine japonés, asiático y universal a lo largo de su historia.  ~~ tomado de una extensa crítica en Cine Maldito

Profound Desires of the Gods

 Profound Desires of the Gods is a sprawling, disturbing, ambitiously weird would-be epic about a clash of societies within the territorial boundaries of a rapidly modernizing Japan. It’s set on the fictional southern island of Karuge, where ancient tribal customs and animistic worship rituals still held most of the inhabitants in a strong (though inevitably loosening) grip. The narrative conflict stems from outsiders who want to convert the arable land into a sugar cane plantation and exploit the island’s inherent value as a tourist destination. But the forces of commerce and technological efficiency are ill-prepared to deal with the stubborn resiliency of the people they encounter, or the baffling complex of myths and taboos that compel them.

 The film was a major throw down by Shohei Imamura, a director who had achieved enough commercial success with his earlier explorations of the more grotesque elements of Japanese society in films like Pigs and Battleships, The Insect Woman, Intentions of Murder,  and The Pornographers by convincing Nikkatsu Studios to provide financial backing for what was indisputably his boldest and riskiest project to date.to earn significant funding support from his studio. Using the resources at his disposal, he created a film that was guaranteed to offend and provoke his viewers, asking uncomfortable questions and putting audiences into an awkward space about who, if anyone, they should be cheering on as the raucous, disturbing story line unfolds... ~~ Criterion

Blu Ray rip del grupo cinefile, remuxeado 

https://pixeldrain.com/u/iuRJEqCa

 

 ºººººººº

Shôhei Imamura - Narayama-bushi kô (1983)

 

Japonés | Subs: Castellano/English/Italiano/FR/PT (muxed)

130 min | x-264 1280x692 | 4600 kb/s) | 192 kb/s AC3 | 23.97 fps

4,33 GB

La balada de Narayama

 Era una vieja ley del pueblo, de un tiempo tan lejano que ya nadie lo recordaba; Al alcanzar los 70 los ancianos debían abandonar el pueblo para ir a vivir en la cima de la montaña Narayama. Una sentencia de muerte despiadada que sumía en la tristeza y la desesperación a las familias cuando tenían que enviar a sus mayores a la montaña. Orin tiene 69 años y se acerca el momento de partir hacia la montaña, pero todavía tiene que encontrar una mujer a su hijo...

La naturaleza está muy presente durante todo el metraje, con un entorno que se torna reflejo o imagen de los acontecimientos venideros, donde desde las condiciones climáticas hasta la fauna se nos presentan como metáforas visuales del ciclo vital, del paso natural de la vida a la muerte. En cuanto a la trama, es muy interesante la utilización de las canciones populares sobre las que versa la historia. Unas canciones que nos hablan de que cuando un anciano pierde todos sus dientes debe de ser llevado a la montaña de Narayama para cumplir su destino con el Dios de la montaña. 

[...] En definitiva, La balada de Narayama es una fantástica película que cuenta con una gran fuerza dramática y una alta calidad artística -sobretodo gracias a las magníficas interpretaciones del elenco, mención especial a Ken Ogata y a Sumiko Sakamoto (que pese a parecer una anciana por aquel entonces tenía 49 años), a la fotografía, a unos planos muy interesantes y a la banda sonora.

~~ Texto tomado de Blog Visual

f

The Ballad of Narayama

In a small village in a remote valley where the harshness of life dictates that survival overrules compassion, elderly widow Orin is approaching her 70th birthday – the age when village law says she must go up to the mythic Mount Narayama to die. But there are several loose ends within her own family to tie up first.

Cinematic anthropologist extraordinaire Shōhei Imamura won his first Palme d’Or at the 1983 Cannes Film Festival for The Ballad of Narayama, his transcendent adaptation of two classic stories by Shichirō Fukazawa.

Creating a vividly realised inverse image of “civilised” society with typical directness and black humour, Imamura presents a bracingly unsentimental rumination on mortality and an engrossing study of a community’s struggles against the natural elements. Handled with a masterful control and simplicity, moving effortlessly between the comic and the horrific, The Ballad of Narayama is one of the legendary director’s deepest, richest works, and ranks among the finest films of its decade.

https://pixeldrain.com/u/S6vnWTNQ

 

ººººººººººº

Claire Denis - Les salauds (2013)

 

Francés | Subs: Castellano/English/Italiano/Português (muxed)

  100 min | x-264 mkv1280x686 | 3900 kb/s | 384 kb/s AC3 | 23.97 fps
3,09 GB

 Los canallas

Marco Silvestre, capitán de un petrolero, abandona el barco precipitadamente para volver a París a ayudar a su hermana Sandra. Su cuñado acaba de suicidarse, la fábrica familiar está al borde de la quiebra y su sobrina está ingresada en un hospital psiquiátrico. Sandra acusa a Edouard Laporte de ser el responsable de todos sus males. Decidido a vengar el daño que ha causado a su familia, Marco se muda al mismo edificio donde vive la amante de Laporte. Pero Marco no contaba con los secretos que su hermana no le ha desvelado....

Les Salauds comienza como Un été brulant de Garrel, de noche, con un suicidio. Nunca llegará una explicación del gesto, aunque a lo largo de las elipsis casi imperceptibles de la película se irá aclarando. Es una película profundamente sombría y crepuscular, llena de soledad y de rabia, e incluso de locura reprimida, de complicidad y de seres solitarios, pues su tristeza es casi absoluta.

[...]Se trata de otra pequeña película de Denis, a la que le van muy bien los decorados parisinos, como si fuera una retirada de la extensión de White Material, pero recuperando de esa película la violencia y la oscuridad primaria de su noche climática, encontrando en ella un mundo más moderno pero cotidiano, con resultados aterrorizantes. Concluyendo con una intensidad sorprendente, como sucede en todas las películas de Denis, Les Salauds hace honor ciertamente a su nombre cuando a los títulos de crédito finales les sigue únicamente un descenso aún más lejano hacia un disgusto alarmante, que se abre para revelar un agujero de píxeles que nos llevará mucho tiempo olvidar.~~> Daniel Kasman, traducido por Francisco Algarín Navarro. Tomado de Lumière

 Bastards

Marco returns to Paris after his brother-in-law's suicide, where he targets the man his sister believes caused the tragedy - though he is ill-prepared for her secrets as they quickly muddy the waters.

Denis' filmmaking requires intense concentration due to her disregard of clear-cut, linear narratives in which every plot point is spelled out for passive audiences. This is a neo-noir with a sordid yet rather uncomplicated story (if you manage to untangle it afterward); all that matters is how Denis presents it to us.
Hypnotic, obscure, unpredictable and wholly compelling. The achievements from the cinematographer and the composer deserve highlight in year-end lists.A recommended curio for people who crave a world-view from artists who think outside the box. 

 

Subtítulos en castellano míos

 

https://pixeldrain.com/u/CMQHVFC3

ººººººº

Claire Denis - White Material (2009)

 

Francés | Subs: Castellano/English/Français* (muxed)
105 min | x-264 1280x544  | 4300 kb/s | 192 kb/s AC3 | 24 fps
3,39 GB

En un país africano cuyo nombre no se revela pero que, metonímicamente, funciona como alusión a toda una realidada continental-histórica, una mujer de nombre María se niega a abandonar la plantación de café que ha funcionado como herencia de su familia desde hace bastante tiempo. Claro, abandonarla sería la mejor idea en ese momento, debido a que el conflicto entre los rebeldes guerrilleros y las fuerzas paramilitares del estado han llevado el combate hasta puntos sin retorno, en donde la única salida lógica parece ser el sangriento aplastameinto de un grupo por el otro. El problema se acrecienta cuando empiezan a circular rumores de que uno de los miembros del grupo de los rebeldes, el líder militar del movimiento, un tal “boxeador” —- así lo llaman —-, está refugiado en la plantación... (Fernando Bogado)

Subtítulos en castellano míos.

 

A contemporary story set in an unnamed African country torn by a rebellion. In a rural province, birthplace of one of the rebel chiefs, Maria, a fierce and fearless white woman, refuses to abandon her coffee crops, or to acknowledge the danger to which she is exposing her family. For Maria, to leave is to surrender: a sign of weakness, of cowardice. On this plantation which has already supported three generations of whites, André - her ex-husband and father of their teenage son - is frightened by her blind, stubborn pride. Without her knowing, he resolves to arrange the family's escape to France. The crops no longer mean anything to him. He has married again, a young African woman with whom he has a son, and for them, he will stop at nothing. Not even at betraying Maria by placing her destiny in the hands of the local mayor, a man he believes to be his friend.

Dans un pays d'Afrique, pendant une période troublée par une rébellion. Dans une province agricole dont un des chefs rebelles est issu, Maria, une femme blanche, farouche et brave, refuse de renoncer à sa récolte de café, refuse de voir le danger qu'elle fait courir à sa famille. Pour elle, baisser les bras c'est faire preuve de mollesse, de lâcheté. Dans cette plantation qui a déjà fait vivre trois générations de Blancs, André, son ex-mari, et le père de leur grand ado de fils, redoute l'aveuglement, l'entêtement et l'orgueil de Maria. Il décide d'organiser sans qu'elle le sache la fuite de la famille, le rapatriement de tous vers la France...

*Sous-titres français pour certains dialogues dans une langue africaine

 

 

https://pixeldrain.com/u/i8M6bHhv